The Beatles: Canciones que van a estar siempre

Mi padre escuchó por onda corta, en la intimidad de su habitación, esas canciones que con el tiempo serían consideradas clásicas de la música universal. Así literalmente: clásicas. Tan clásicas como una coral de Bach o una sinfonía de Beethoven.

El disco Sgt. Pepper´s Lonely Heart Club Band, de Los Beatles, fue un hito en la carrera de la célebre banda. Una demostración de mayoría de edad.

Antes, por supuesto, Los Beatles eran reconocidos en medio mundo. Pero más bien estaban considerados “un producto para adolescentes”.

Con El sargento pimienta (así se conoce entre nosotros) mucha gente comenzó a tomarlos en serio. El gran entramado de esa institución que se llama “Música”, por ejemplo. Todos: músicos, críticos, productores, investigadores, académicos… Y no faltara más: el gran público de los cinco continentes.

Mi padre entre ellos, que escuchó esas canciones maravillosas gracias a las emisiones de la BBC. Después fue viral: ahí está la historia.

Si somos justos, Sgt. Pepper´s… no solo fue un antes y un después en el itinerario de Los Beatles. El disco cambió para siempre la concepción misma del rock. Y lanzó puentes a otros géneros de la música (¿alguien puede poner en duda la influencia en nuestra nueva trova, con Silvio a la cabeza?) y a las artes todas. Porque esa producción discográfica fue también un suceso plástico (fíjense en la infinidad de recreaciones que ha tenido a lo largo de los años la visualidad original). Y ha tenido ecos en el cine, la literatura, el teatro musical…

Más allá de los aportes en el ámbito puramente tecnológico (los integrantes del grupo exploraron posibilidades sonoras antes ignoradas) hay algo más inefable en estos temas: algo filosófico y al mismo tiempo muy sensual.

Este fue el disco al que más tiempo le dedicó el célebre cuarteto: largas sesiones de grabaciones, donde había espacio para la experimentación.

Han pasado cincuenta años de la aparición del disco y todavía suena como si lo hubieran grabado ayer.

“Es que habitualmente —me decía mi padre en nuestras largas conversaciones sobre la música de la década prodigiosa— uno espera que una o dos canciones trasciendan de un disco… ¡Pero este disco trascendió completo!”

Y se convirtió, de hecho, en la banda sonora de mucha gente. Hasta el día de hoy.

El 1 de junio Cuba celebrará el cincuentenario de ese monumento de la cultura. Y el lugar no podía ser otro que el parque que desde el año 2000 está consagrado a John Lennon, en el Vedado capitalino, justo donde está la escultura que monumento fraguado por Villa Soberón y que fue develado por Fidel Castro.

La Colmenita iniciará el concierto, en el que participarán otras agrupaciones, convocadas por el músico X Alfonso, el musicólogo Guille Vilar y el Ministerio de Cultura.

La Televisión Cubana lo transmitirá en vivo para todo el país.

Probablemente Los Beatles no tuvieron noción clara ese 1 de junio de 1967, cuando el disco vio la luz, de la importancia de esas canciones.

Las cifras y los hechos son elocuentes: 32 millones de ventas y elogio casi absoluto de la crítica especializada y el público. Prensa Latina recuerda que por su calidad y cualidad innovadora, la revista Rolling Stone lo ubicó en el número uno de su lista de los 500 mejores discos del siglo pasado.

Pero hay una dimensión mucho más íntima: la manera en que millones de personas asumieron esa música, que de alguna manera les cambió la vida.

“Ponle el cuño —me decía mi padre—, desde Bach el otro gran fenómeno de la música son Los Beatles. Esas canciones van a estar siempre”.